“Somos muchos y alzamos la voz”: sexismo en la música según Giorgieness

Cuando, en el verano de 2018, coros sexistas e insultos obscenos se levantaron para recibir la llegada al escenario del Indiegeno Fest del colega y artista CRLN que abrió el concierto de Gemitaiz, Giorgia D’Eraclea alias Giorgieness había sido una de las pocas artistas que se había dedicado al tema.

Hablamos del caso en este artículo:

Cuando Giorgia volvió al tema este verano sexismo en la música, decidimos hablar de ello juntos en una entrevista.
La emergencia sanitaria en curso no nos permitió reunirnos, como nos hubiera gustado y, por suerte, han pasado muchas cosas bonitas en el medio.

Como el lanzamiento de singles Maldito mi Hollywoo, que anticipan el nuevo álbum de Giorgieness en la etiqueta Sonido para ser, que viene después Nuevas reglas (2018, con tres reelaboraciones y el original Esta ciudad), Todos estamos cansados (2017) y, por supuesto, el álbum debut La distancia correcta.

Artista mutante y cambiante, transformado en el groove del rock, que de áspero y visceral al principio se ha vuelto más maduro y melódico, Giorgieness ha abrazado el camino íntimo de una gira acústica en solitario el año pasado y ahora ha regresado al público con un nuevo viste con sonidos pop, pero siempre rica en su cultura alternativa que la ha visto compartir escenario con artistas internacionales como Cristina Donà, Edda, Tre Allegri Ragazzi Morti, Verdena, Fast Animals And Slow Kids, The Kooks, Garbage, American Football, Placebo, White Lies y Savages.

La discriminación de género en el mundo de la música, como tú mismo has denunciado, se da en varios niveles: involucra a quienes producen música, pero también a quienes la escuchan. Como espectador tengo en mente ciertos coros sexistas que comienzan en los festivales de verano cuando una mujer sube al escenario …

Para mi gran suerte, porque creo que en realidad es solo suerte y una reserva que siempre ha sabido encajarme en las tardes correctas, nunca he recibido o quizás nunca he escuchado ciertos coros y ciertos chistes. Estoy seguro de que los ha habido y estoy seguro de que me habría sentido mortificado y enojado. Pero no tanto por el insulto en sí que es tan vacío como la persona que lo entona, como por el hecho de que incluso arriba debo recordar que soy mujer.

Lo cual es estresante, porque estoy haciendo un trabajo, el trabajo no tiene género. Creo que también se deriva mucho de la muy poca educación en arte y su uso que tenemos. No sé en el extranjero, pero en Italia siempre hay una pizca de envidia que te lleva a pensar que si alguien consigue algo, seguro que te lo han recomendado. Aquí en el caso de las mujeres aún más. Hace algún tiempo estaba leyendo bajo mi entrevista para Tg3 un comentario como “el recomendado de siempre”. Le respondí: le respondí que hay de todo lo que no me conozco, que nunca me he escuchado tocar, que me muevo en un circuito pequeño, pero pensar que, si una persona trabaja diez años y logra tener una pequeña exposición, sin embargo, presupone una recomendación – y quizás algún favor sexual – es degradante.

¿Qué pasa en las redes sociales?

Incluso aquí, hasta ahora creo que he construido una relación de respeto mutuo con mis seguidores, por lo que todavía no he chocado con estas cosas de forma masiva. Personalmente, sin embargo, me pasó que tomaron mis fotos, las retocaron ensuciándome la cara con lo que ciertamente no es arroz con leche y colocando diferentes órganos genitales masculinos alrededor de mi cara. Todo para hacernos un perfil falso, etiquetar la página de Giorgieness, escribir que mi trabajo era esencialmente arrodillarme a menudo y contactar a varios amigos y conocidos.

Aquí, además de la vergüenza, porque lo trabajo con mi imagen y porque mis padres están en las redes sociales, sentí tanta rabia también porque resultó que ni siquiera conocía a esta persona. En cuanto a las redes sociales, sin embargo, siempre sugiero denunciar primero a la policía, lo hice en el caso antes mencionado.

Como siempre, encuentro que se equivocan los que no entienden que hay una persona del otro lado, la misma persona que conocerías en el supermercado y a la que no le gritarías que es una guarra porque tiene un pantalón corto. Si además le sumamos envidia, rabia reprimida, sexismo y vestigios de la mentalidad de la secundaria, eso es todo.
Cuando te expones lo sabes, pero no tienes que aceptarlo y dejarlo ir.

Parece que los artistas, para el público pero a veces también para el propio mercado de la música, deben ser siempre bellos y sexys. No es algo que se les pida necesariamente a los hombres. ¿De qué otra manera tiene que ser un músico, según esta mentalidad machista?

Debe ser una víctima, pero no quejarse. Fuerte, pero con un hombre que escribe sus canciones. Inteligente, pero también un poco estúpido, de lo contrario ¡qué pesadez! Delgado, pero no demasiado debido a los huesos de los perros. Carnal, y por tanto con un gran sentido del humor. Independiente, pero el amplificador lo configura el ingeniero. Ten opiniones, pero no las expongas demasiado porque a nadie le importa lo que piensas sobre política. Culto, pero con letras fáciles o no te escucharán. Cantando suavemente, a nadie le gustan los gritos. Cantar fuerte, que a las mujeres les gusta la potencia vocal. Sexy, pero no descarada porque tienes que ser un poco la de al lado. Novia devota pero no en las redes sociales o tus fans ya no quieren follarte (esto realmente me lo dijo una persona que también estaba muy cerca de mi vida privada). ¿Queremos continuar?

La verdad es que hay que trabajar duro, crecer profesionalmente, ser honesto contigo mismo, tener una meta y rodearte de gente, incluso de hombres que son muchos, que trabajan contigo como músico, no con una mujer con guitarra.

Hablemos de habilidades técnicas. Contaste anécdotas sobre los prejuicios que encontraste cuando querías convertirte en ingeniero de sonido y sobre frases como “tengo que afinar tu guitarra”, “no necesitas aprender a usar programas de edición” o “las mujeres no deberían ser productoras (que como mucho sería los productores) “. ¿De dónde proviene este prejuicio sobre las habilidades técnicas de las mujeres?

Creo que es como con los coches, que por definición no sabríamos conducir aunque los peores accidentes los cometan los hombres.
Sin embargo, es la historia habitual: las mujeres cocinan tradicionalmente, pero los chefs son todos hombres; las mujeres cosen ropa tradicionalmente, pero los estilistas son masculinos y así sucesivamente.

En mi libro bíblico “Una habitación propia”, Virginia Wolf cuenta bien por qué las mujeres comenzaron a escribir más tarde y cómo se concentraron en la poesía durante mucho tiempo. Luego, cuando llegó la prosa, al principio la rociaron consigo mismos, incapaces de separar la historia de su vida, pues sentían una fuerte necesidad de redención y de contar sus frustraciones.

Como resultado, creo que existe una condición similar en la música que nos ha llevado a ser vistos como meros intérpretes durante mucho tiempo y, desde que empezamos a levantar la mano (y la voz) y decir que también sabemos hacer estas cosas. nosotras, quizás con menos practicidad porque no nos animaron a hacerlo desde que éramos niñas, por ejemplo, inmediatamente nos apresuramos a “pero no lo necesitas, tienes que cantar”.

Nos estamos moviendo sin embargo, lo siento, estamos cansados ​​y somos muchos.

¿Qué tan penalizante puede ser ser una voz femenina (o músico) con la misma competencia, creatividad y capacidad artística?

El caso es que la respuesta solo puede ser: mucho.

Pero aquí, no quiero vivir mi vida y mi trabajo pensando constantemente en lo difícil que es, lo discriminado que es, cuánto, si hubiera sido menos orgulloso y más dispuesto a tomar atajos, podría haberlo hecho ahora. La forma de hacer música es seguir haciéndola, pase lo que pase, siempre que tengas algo que decir. Y esto se lo recomendaría a los principiantes: anteojeras, orejeras, antenas elevadas y mucho trabajo de introspección. No te preocupes por ser mujer mientras haces música. Me dijeron que estaba loco por sacar un primer disco tan violento, tan “como un hombre” y que si no lo hubiera hecho no estaría aquí hablando contigo. Tienes que ser tu primer fan de alguna manera, pero eso también se aplica a los hombres.

En realidad, lo que usted y otros artistas describen es un reflejo de lo que sucede y ha sucedido históricamente en todos los sectores artísticos. Hablo de la ausencia / escasez / subestimación de escritores, pintores, fotógrafos, escultores… Es como si la Historia en general hubiera eliminado la narrativa femenina o la hubiera desvalorizado. Pero tal vez las cosas estén cambiando. ¿Estás de acuerdo?

Como dije antes, sí, está cambiando pero todavía lleva mucho tiempo. Hay que seguir importando un carajo sin subestimar el problema, que denuncie a todo promotor que le tiende la mano, que se ciña a sus ideas si intentan hacerte hacer música que no te representa, que no te aplaste ni te crea cuando te dicen que no eres competente. ¿No puedo hacerlo? Bueno, entonces enséñame, no lo hagas tú mismo.

Lo intentan, pero no creo que lo logren más. Es la mentalidad común la que debe cambiar y tengo tanta fe en los niños que algún día tomarán nuestro lugar.

La portada de Hollywoo de Giorgieness

Venimos a Maldito mi Hollywoo, los dos singles que, a partir del pasado mes de julio, marcaron su regreso y anticipan el próximo disco. Maldito ciertamente no es “solo” una canción de amor, para quedarnos en el tema de las mujeres y las “brujas”; Hollywoo, un pedazo de soledad violenta, contrasta con la aparente perfección de ciertas vidas. Cuéntanos sobre estos dos singles, pero también miremos hacia el futuro: ¿qué puedes contarnos sobre el álbum?

Estas dos canciones fueron escritas con muchos meses de diferencia, pero están en la carpeta de las que me convencieron de inmediato, sin grandes reescrituras. Estoy feliz de que salieran primero por esta misma razón, porque creo mucho en ellos y me representan. Aquí, en este disco estoy yo en mi verdadera esencia, si cierro los ojos mientras escucho las canciones, aparece mi rostro. Nunca he estado tan feliz con un trabajo, tal vez solo la emoción por el primer EP pueda acercarse. Obviamente no estoy denigrando a mis hijos mayores, los dos álbumes anteriores son parte del viaje, sin ellos no sería yo. Pero me he vuelto más capaz de comunicar a las personas con las que trabajo lo que quiero, muchas veces realizo las audiciones yo mismo antes de enfrentarme a ellas y mis ideas son claras, compactas.

Siempre hay un “yo” narrador pero se vuelve coral, se convierte en un río en crecida. Me temo que la salida se pospondrá un poco debido a Covid, ¡pero ya casi llegamos!

En una entrevista reciente con Rai, definiste la música como un exorcismo que te salvó la vida. ¿Qué quieres decir?

En “La ciudad de la trilogía K” el autor habla de estos gemelos que, para aprender a soportar el dolor, cualquier dolor, se lastiman con violencia. Entonces, seguir cantando sobre cosas que te lastiman y te lastiman te hace menos sensible al daño que te hacen a diario. Detrás de cada canción hay algo que he experimentado que no he podido procesar, algo que quería detener en el tiempo, un sabor específico, una habitación específica, un camino, ojos, personas y sentimientos. Tengo miedo de olvidar, repito en mi cabeza las mejores escenas de mi vida hasta que estoy seguro de haberlas memorizado.

Pensamos en el poder taumatúrgico de las palabras, en los actos mágicos de Jodorowsky, en los hechizos, en la oración. Se trata de repetir palabras dándoles un valor simbólico y catártico. Aquí las canciones son así, son mantras, cortes abiertos que no duelen, al contrario, te hacen sentir lleno. Tener música fue realmente la magia que lo cura todo, pero que a menudo al mismo tiempo también causa… ¡Como el alcohol para Homer Simpson!

¿Cuál es el mensaje más importante que le quieres dar a una niña o niña que comienza a hacer música hoy?

Hazlo, grita fuerte y pisa fuerte. Y a medida que descubres quién eres, cántalo al mundo sin que nadie te diga lo que puedes o no puedes ser. Encuentra a quién le gustas, no quién quiere usar tu voz, y confía en ellos incluso cuando otros te digan que está mal. Y confía en ti mismo.

Artículo original publicado el 24 de septiembre de 2020